La canción habla de la ansiedad y el estrés producido por las falsas expectativas que nos plantean las redes sociales.
¿Qué debes hacer cuando la angustia crece? Es la pregunta que nos plantea “Corto circuito” un tema explosivo, crudo y directo que reluce el lado más estridente de la banda y deja entre ver sus influencias del punk y grunge.
La canción habla de la ansiedad y el estrés producido por las falsas expectativas que nos plantean las redes sociales, la nueva forma de control por medio de algoritmos y nos invita a cuestionarnos si nuestras creencias son propias o impuestas? Un sentimiento de hartazgo y saturación que termina por encontrar su cauce en este nuevo sencillo. Si escuchas más de lo mismo, vas directo hacia el precipicio.
En 2009 surge Sierra León, una banda llena de vitalidad, energía e intrigantes matices oscuros. Originaria de Tepic, Nayarit, Sierra León está integrada por el talento de Manuel Castellón (voz principal / guitarra rítmica), Juan Carlos Zavala (guitarra principal), Seiji Hino (synths / secuencias), Kenji Hino (batería) y Mario Bustamante (bajo).
Su esencia reside en el replanteamiento de sus límites creativos a partir de la experimentación sonora constante; es así como han logrado definir su estilo con influencias que van desde la música electrónica y el rock clásico hasta el rock progresivo y la psicodelia, entre otras abstracciones musicales. Su particular estilo se materializa en el escenario. Escuchar a Sierra León en vivo es una experiencia única cargada de pasión y energía.
En 2011, la banda decidió mudarse a la ciudad de Guadalajara en busca de mejores oportunidades. Impulsados por su primer EP Control Tonight, del que se desprende un video homónimo, cerraron el ciclo en esa ciudad en 2013 lanzando su primer LP Broken Arquetipos, producido por Carlos Moreno Hermosillo (Ulular Records).
La travesía de Sierra León continuó en 2014, año en que decidieron mudarse a la Ciudad de México. El resultado de compartir casa y la constante necesidad de experimentación musical fue El Otro Lado (2014), un material de re-versiones alternativas de folk y música electrónica.
Siguiendo la sinergia creativa de todo este proceso, en 2015 lanzaron No somos los mismos, una declaración de cambio que defiende la integridad de la banda como proyecto auténtico. Este proyecto fue para Sierra León una invitación a proclamarse como un ser único e irrepetible, sin temor a mostrar sus luces y sombras. Ese mismo año, la banda fue invitada a presentarse en el Meet in Beijing Arts Festival que se llevó a cabo en Beijing, China. Esta presentación escénica fue documentada en el video homónimo de No somos los mismos. También en 2015 se liberó su segundo sencillo Vértigo.
2016 y 2017 fueron dos años de gran crecimiento para Sierra León. La banda tuvo 80 presentaciones a lo largo de la república mexicana y dos fechas en importantes festivales en Estados Unidos: el SXSW Festival en Austin y el Ruido Fest en Chicago. Durante esta gira, la banda recibió la invitación para presentarse en el Festival Vive Latino 2018. Además, su sencillo Lacerado alcanzó el lugar 16 en el #ConteoReactor105, la estación de música alternativa más grande de México.
Al cerrar este ciclo, Sierra León sintió la necesidad de renovarse y dirigirse hacia nuevos horizontes creativos. Después de experimentar con distintos sonidos y temáticas que los llevaron al escenario del Hell and Heaven Fest 2018, el 7 de junio estrenaron su más reciente sencillo y videoclip titulado Sombras. Esta canción se desprende de su más reciente EP llamado Hipersomnia, pt. 1, que el 8 de junio llegó a todas las plataformas digitales.
El concepto de Hipersomnia narra la historia de Makar, quien tras una ruptura amorosa decide refugiarse en los sueños para explorar su conciencia. Con la guía de Lucio, un vidente que lo lleva a través de la hipersomnia por distintos pasajes temporales, Makar descubre que aún dormido debe librar sus propias batallas y así volver a encontrar la inspiración. A finales de 2018 se podrá escuchar la segunda parte, el desenlace de este nuevo material.
